"Reacciones químicas" de Mariah Robertson | ART21 "Acercamiento a Nueva York"

¿Cómo es que un artista lidia con lo incontrolable? Filmado a través del transcurso de cuatro años, la artista Mariah Robertson experimenta con la química fotográfica en su cuarto oscuro en Brooklyn, llevándola a una serie de notables abstracciones pictóricas sin cámara. Delante de un rollo de papel que fue accidentalmente expuesto, Robertson comienza a jugar con el papel arruinado, y nos dice: "Siempre disfruté de hacer algo con las cosas indeseadas y adentrarme al desastre". Robertson experimenta con revelador, fijador y agua, a distintas concentraciones y temperaturas, creando imágenes brillantes que parecen tener efectos ópticos o pictoricistas, pero que son resultado de reacciones químicas acumuladas. Robertson se enfrenta a un nuevo reto cuando descubre que la foto metálica ya no es vendida en hojas previamente cortadas, sino en rollos. Obligada a modificar, desgarra los rollos de papel en hojas de libre forma con bordes dentados. En contravención con la práctica exhibicionista común, Robertson instala los rollos completamente expuestos a 100 pies o más, como cintas esculturales sin enmarcar; colgándolos como tiras serpentenantes que responden a la arquitectura que las rodea.
Cuando piensa lo que significa exhibir obras de arte únicos de forma tan vulnerable, Robertson nos sugiere que "todos los intentos han de fallar cuando se intenta controlar la vida, así que debemos dejarla ir para que puedas ver lo que está pasando".
Características de las obras de arte: "33" (2014) y "222" (2012) en el cuarto oscuro de la artista; "11" (2012) instalado en la exhibición "XL:19 nuevas adquisiciones en fotografía" en el Museo de Arte Moderno"; "113" (2012) en M+B; "9" (2011) instalado en el Museo 52 y Centro Báltici para el Arte Contemporáneo; "88" (2010) instalado en la exhibición "Nueva York más grande" en MoMA PS1; así como el proceso de instalación para la exhibición "Lluvia caliente tropical saturada" (2011) en el Museo 52; y la apertura de Halloween para la exhibición "Pubertad permanente" (2013) en América Contemporánea.
Información de las canciones:"Mavi Sepet" (2008) por Hayvanlar Alemi, "Divider" (2011( y "Air Hockey Saloon" (2014) por Chris Zabriskie, y versión de reggae por Jeremiah Iriemiah de "How Deep Is Your Love" (1977) por The Bee Gees.

Mariah Robertson (nació en 1975, Indianápolis, IN, EU), creción en Sacramento, California, y vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York. Aprende más sobre la artista en: http://www.art21.org/newyorkcloseup/artists/mariah-robertson/

CRÉDITOS | ART21 "Acercamiento a Nueva York" Creado y producido por: Wesley Miller & Nick Ravich. Productor y editor: Rafael Salazar & Ava Wiland. Cinematografía: Rafael Salazar. Sonido: Ava Wiland. Cámara adicional & Sonido: Wesley Miller. Productor asociado: Ian Forster. Diseño & Gráficas:CRUX Design & Open. Obra de arte: Mariah Robertson. Música: Hayvanlar Alemi, Jeremiah Iriemiah & Chris Zabriskie. Agradecimientos: America Contemporánea, Stardust Atkeson, Matthew Dipple, Don Edler, Roxana Marcoci, El Museo de Arte Moderno, Lisa Pomares, Kay Reese, Eva Respini, Arno Simar, Katerina Stathopoulou, Mark Williams & Lindsey Winkel. Una producción de taller ART21. © ART21, Inc. 2014. Todos los derechos reservados.
ART21 "Acercamiento a Nueva York" es financiado, en parte, por la Fundación Lambent; el Departamento de Asuntos Culturales de la Ciudad de Nueva York, en colaboración con el Consejo de la Ciudad; la Fundación Andy Warhol para las Artes Visuales; y por donantes individuales.

[Bushwick, Brooklyn]

Los objetos fotográficos

tienen que ver con el control de
pequeñísimas cantidades de luz.

(Acercamiento a Nueva York)

Unos años atrás,
un amigo me hacía el favor

de buscar algo en el cuarto oscuro,

le pedí que abriera algunas cajas,

y en una de las cajas había un rollo
de papel fotográfico sin usar.

Y ella me dice: "Oh, no hay nada
más que este papel mural decorativo

de color durazno"

(Artista, Mariah Robertson)

Entonces me quedo: "¡No es un papel
decorativo! ¡No!"

De repente todas las teclas del piano
hicieron

(Teclas del piano)

"¡No!"

(Música) ("Reacciones químicas" de
Mariah Robertson, Artista)

(4 años atrás)

Empecé a juguetear con ese papel que
estaba "estropeado".

O el papel se iba a la basura,
o yo jugaba con él.

Al final de cada jornada de trabajo,

lo bañaría con los químicos sobrantes.

Siempre hay un poco de ese desastre
químico en el borde de las impresiones

cuando trabajas en el cuarto oscuro.

Normalmente se le considera como
una imperfección

o como algo que hay que eliminar.

Siempre disfruto tratando de hacer
algo con las cosas que ya no se desean.

Y me adentro completamente en el desastre.

(Suena móvil)

(MATTHEW DIPPLE)
"¿Me estás hablando...

¿Me hablas con una máscara puesta?"

(ROBERTSON) "¡Sí!"

(DIPPLE) Muy bien.

Sí, le acabo de llamar.

Dijo que no podía tomar el teléfono,

pero que acabará a las 3:30

(OTRO) "Muy bien"

Las cosas están un poco atrasadas
el día de hoy.

Tal vez un poco más lentas de lo normal.

(Matthew Dipple, galerista)

(ROBERTSON) Cuando eres joven
nada te detiene de

hacer las cosas hasta el último momento.

La cabeza trabaja al cien.

Las ideas dispersas que estaban
por todos lados,

de repente cristalizan y dan
forma a cosas nuevas

El lenguage que las describe
viene de la fotografía o de la pintura,

pero no hay ninguna óptica involucrada
en su creación,

no hay aplicación de algo
encima de las cosas.

Sólo son una serie de reacciones
químicas en este pedazo de papel.

El papel estaba humedo y luego lo rocié,

así que todas estas gotitas tocaron
el spray y luego resbalaron.

El revelador es como negro,

y el fijador es como blanco,

y cuando usas sólo uno de ellos,

ya sabes lo que sucederá.

Pero cuando se juntan con agua y a
diferentes cantidades,

entonces suceden otras cosas.

Puedo hacer que sucedan,

pero no lo harán bajo mis órdenes.

Lentamente algunas se vuelven como
púrpura, magenta.

Se vuelven verdes cuando el revelador
es frío.

Cuando el fijador y el revelador
se mezclan,

aparecen el amarillo y naranja.

Aveces hay zonas donde no se
qué es lo que sucede

y crea este color lila-hippie-
arcoiris-unicornio.

Es un misterio muy breve.

Voy ahí con un plan,

pero los mejores son los que
exceden el plan.

Ni siquiera sé qué es lo que sucede
en el 75% de cada caso.

Y cuando está acabado, lo lavo, me quedo:

"¡Es increíble!,
¿Quién hizo esto?"

(RISAS)

(DIPPLE) "Se trata de crear un cierto
tipo de caos controlado

o instruido, para luego ver qué es
lo que resulta.

y si es bello, exitoso o infructuoso.

Y creo que ella está muy conciente

de que no siempre será exitoso."

[ROBERTSON] "¡No!, está bien.

¡No!, por favor, no lo toques.

¡No!, ¡está bien!

No sé como explicar
lo que he de hacer."

[América Contemporánea]

[Calle Bowery, Manhattan]

[LISA]

¿Algo más?

Hay un poco de madera que
está toda envuelta.

[ROBERTSON] Es tan distinto.

[MUJER] Matthew Dipple.

[DIPPLE] Hola, mucho gusto
en conocerte.

Ella los enmarca, usa un marco como
si fuera un tipo de elemento escultural.

[ROBERTSON] Realmente quería
trabajar con papel metálico.

Pero antes de que pudiera

hacer algo serio con ellos,

dejaron de venderlos en hojas,

y sólo los vendían en rollos.

No tenía la manera de cortar
el papel en 16x20,

en la oscuridad.

Y todos quedaban hechos

toda una locura.

Y me tomó bastante tiempo

darme cuenta de que

"Oh, puedo hacer esto a la medida

que yo quiero"

Todos los bordes se volvieron
realmente muy especiales.

(Música)

Parece que en tu trabajo

puedes expresar una parte
de tu personalidad

de la cual, tal vez, no te das cuenta

de manera conciente
todo el tiempo.

Como si quizás fuera
tu mejor yo.

He oído cosas muy parecidas, como

"Ellos se sienten libres y alegres,

positivos y optimistas"

Y yo me quedo: "Oh, ¿en serio?, porque
estoy tan ansiosa y ..."

(RISAS)

"Es decir, como con vida"

Y yo: "Ahhhggg"

(RISAS)

"¡Eso está bien!,
pero tan sólo resulta así."

(Música)

He estado pensando que
podría hacer uno más grande,

y finalmente me cayó el veinte.

Me dije: "Ah, sólo toma la
caja completa,

tal como está, no la cortes"

Ya ha sido cortada en la fábrica,

ya es un rectángulo muy grande.

Sólo es un reto técnico
intentar procesarlo a mano.

Exponerlo es muy delicado,

pero una vez que los químicos salen,

te quedas ahí clavado haciéndolo.

Te podrás ir hasta procesarlo todo.

Los más grandes que tienen imágenes,

empiezan en 15 horas.

El siguiente día está, por lo general,
dedicado a dormir y llorar.

Como...(RISAS)

Después no tenía la idea de
cómo instalarlo.

¡Es tan grande!

¿Ahora qué es lo que harás con él?

Matthew, de la galería, llamó y me dijo:

"María, ¿estarías dispuesta a vender
uno de las piezas grandes

a una institución?

Y me quedo:

"¿Qué es lo que eso significa?"

"Sí, está bien...agarra el...tú ya sabes"

"bien, claro, claro" (RISAS)

(Midtown, Manhattan)

Él no dijo quién era.

Si lo hubiera hecho, yo le
hubiera dicho:

"Dálos gratis. (RISAS)

Dáles tres de ellos. Por favor.

Recuerdo que de niña obtenía
fotos en una hora

y tiraba los negativos porque eran
insignificantes para mi.

Pero mi abuela los conservaba.

Yo no sabía.

Yo me quedaba: "¿Qué son
estas cosas anaranjadas. ¡Agh!"

"Yo quiero esta foto en 4x6"

Y se siente con tanto poder cuando
tienes una foto en tus manos,

como si durará para siempre.

"Tengo esta pedazo de tiempo en
mis manos.

Tengo control sobre él"

Hay mucha información que puedes
tener con ese papel,

pero también es es muy delicado.

Su capacidad de registrar también
es su vulnerabilidad a dañarse.

Cuando esos pedazos grandes están
acabados y hermosos,

hay muchas reacciones químicas diminutas,

cosas al azar que se juntan y que
no pueden ser reproducidas.

Y todo sucede en una gran cosa vulnerable,

y luego está instalada, fuera del aire,

en el lugar menos seguro posible,

sobre esas como barras de trapecio.

[Roxana Marcoci, curadora jefa]

Roxana Marcoci dijo algo muy
bueno al verlo.

Dijo: "Intentamos controlar todo,
pero no podemos"

Me recordó que de esto se trata.

Todos tus intentos fallarán al
intentar controlar la vida,

Así que deberás dejarla ir para
que de hecho puedas ver

lo que está pasando.